Старинная окарина. Окарина или удивительный музыкальный инструмент

Главная / Веранды

Это древний духовой музыкальный инструмент, представляющий собой глиняную свистковую флейту. Он похож на небольшую камеру в форме яйца с отверстиями для пальцев. Название инструмента происходит от итальянского слова «ocarina», что означает «гусенок», поскольку своей формой он очень напоминает птицу.

Современные сведения об окарине довольно противоречивы, но мы упомянем лишь те, которые не вызывают сомнения и соответствуют истине. Во-первых, наиболее распространенная форма окарины – конический сосуд. Во-вторых, отверстий для добывания гаммы может быть от четырех до тринадцати. В-третьих, инструмент используется как любителями, так и профессионалами. Ярким примером последнего утверждения может служить известный ансамбль «Песняры ». Итак, это основные отличительные особенности окарины.

Обратимся к истории ее возникновения

Предшественницы этого удивительного инструмента появились еще в период до нашей эры, и археологи находят их в самых разных странах - в Перу, в Китае, на африканском континенте и даже в России, где большое распространение получили знаменитые дымковские игрушки или филимоновские свистульки. Скажем несколько слов об этих фигурках - прародительницах окарины.

Дымковская игрушка - один из русских народных глиняных художественных промыслов. Возник в заречной слободе Дымково близ города Вятка (ныне на территории города Кирова). Дымковская игрушка - один из самых старинных промыслов России, существует на Вятской земле более четырёхсот лет. Филимо́новская свистулька является исконно русским художественным промыслом, который сформировался в Одоевском районе Тульской области. Своё название игрушки получили от деревни Филимоново, где жили в шестидесятых годах двадцатого века последние мастерицы, возродившие забытое ремесло.

Основную массу изделий дымковских и филимоновских мастериц составляют традиционные свистульки: барыни, всадники, коровы, медведи, петухи и т. п. Игрушка - искусство рукотворное. Каждая - создание одного мастера. От лепки и до росписи процесс творческий, никогда не повторяющийся. Нет и не может быть двух одинаковых изделий. Каждая игрушка уникальна и единственна.

К окариновидным относят древнейшие инструменты – свистульки, которые имели разнообразную окраску и специальное свистковое устройство и три-четыре игровых отверстия, дающее различные звуковые комбинации. В глубокой древности эти примитивные инструменты сопровождали разнообразные обряды и праздники.

Конечно, они мало были похожи на современную окарину по диапазону. Иногда древняя окарина позволяла извлечь только один звук, но по своему устройству она мало отличалась от тех инструментов, которые есть сейчас. По некоторым оценкам, инструменты, подобные окарине, появились примерно двенадцать тысяч лет назад. Важно отметить, что такие инструменты-сосуды, сделанные из жженой глины и своей формой напоминающие птицу, были известны с глубокой древности в Египте, Китае, у некоторых других народов Азии и Африки. Они играли важную роль в культурной жизни страны.

В европейскую культуру окарина вошла в 1860 году, когда итальянец Джузеппе Донати из города Будрио изобрёл современную форму этого инструмента. Форма окарина поражает своим большим разнообразием - птички, рыбки, черепашки, жуки, лягушки… И это еще не весь список тех окарин, которые ловкие мастера готовы сделать. Окарина может быть также любой геометрической формы, например круглой, прямоугольной или в виде морковки. Материалы, из которых делался и делается сейчас этот инструмент, тоже очень разнообразны. Обычно окарина выполнена в керамике, но иногда ее изготавливают также из пластика, древесины, стекла или металла. Иными словами, годится всё, что легко обрабатывается или имеет полость, именно поэтому в мире можно встретить окарины не только из традиционных материалов, но даже из кости или раковины. В США и Европе сейчас популярны окарины, сделанные из пластика - ABS или поликарбоната. Использование полимеров и современных технологий обработки позволяет сделать окарины недорогими и при этом весьма качественными, очень хорошо держащим музыкальный строй.

В чем же заключается основное отличие окарины от других инструментов?

Основное отличие состоит в том, что окарина представляет собой некий закрытый объем со свистком. Интересный факт - обычный свисток, которым пользуются судьи и тренеры, устроен точно так же, как и окарина, и является по своей сути окариной. Если вы хотите быстро и сравнительно недорого сделать свою собственную окарину, вот вам совет - можно вынуть шарик из свистка, просверлить по бокам пару отверстий и получите инструмент о четырех нотах.

В окарине свистковое устройство помещается в специальном поперечном отводе. Десять игровых отверстий дают необходимый звукоряд. Полутона извлекают, частично прикрывая пальцами игровые отверстия. Некоторые разновидности окарины снабжены клапанами и поршневым устройством, позволяющим менять строй инструмента. Существуют даже семейства окарин, из которых составляют ансамбли и оркестры.

Окарина распространена в мире гораздо шире, чем может показаться на первый взгляд. Например, на окарине играет музыку аниме хранитель леса Тоторо в знаменитом аниме «Мой сосед Тоторо». Окарина присутствует в некоторых видеоиграх, в частности, в игре The Legend of Zelda: Ocarina of Time, вышедшей в 1998, и её продолжении The Legend of Zelda: Majora"s Mask. В этих играх главному персонажу - Линку (Link) - необходимо пользоваться Окариной Времени - магическим инструментом, дающим различные возможности при исполнении определённых мелодий.

Окарина в древней истории.

По версии ученых, как уже упоминалось выше, первые окарины появились приблизительно 7 тысяч лет назад. Древние артефакты найдены на территории Китая и Японии. Как музыкальный инструмент, окарина независимо развивалась в разных уголках мира. География ее обширна - Южная Америка, Китай, Корея. Считается, что в Европе окарина появилась после того, как испанцы переняли этот инструмент у ацтеков. На территории России окарина была распространена на территории Алтая.

В древние времена в разных цивилизациях окарина была инструментом, жрецов и шаманов, ее использовали в ритуальных обрядах, для того, чтобы общаться с богами, вызывать дождь и отгонять злых духов.Например, на терриротии древних городов индейцев майя, находят глиняные окарины, передняя часть которых выполнена в виде устрашающих масок. Эти окарины современники называют свистками смерти, потому что они издают настолько жуткие звуки, описать которые невозможно - как будто тысячи грешников плачут в аду. Конечно, свистковое отверстие у таких окарин сильно отличается от классических окарин - но лучше и не знать как сделать подобный инструмент. Жрецы использовали свистки смерти во время обряда жертвоприношений богам.

На Руси до ХIХ века весной отмечали праздник Свистопляски. Гуляли на ярмарках всегда шумно и весело - с угощеньями, танцами, музыкой глиняных свистулек и окарин - так зазывали в родные края весну. С потерей традиций, в России окарина превратилась из магического музыкального инструмента в детскую забаву.

Окарина в Европе.

После того, как испанский конкистадор Эрнан Кортес в 1521году завоевал Мексику, королевскому двору были представлены богатства ацтеков и майя, а так же диковинные для европейцев вещи, среди которых были имузыкальные инструменты - флейта и окарина из обожженной глины.

Окарина приглянулась европейцам в первую очередь, как экзотическая вещица с необычной формой и росписью, долгое время она служила больше украшением, чем музыкальным инструментом.

В середине ХIХ века итальянский изобретатель и музыкант Джузеппе Донати из города Будрио создал на основе ацтекской свистковой флейты принципиально новый музыкальный инструмент, который и получил название окарина . Слово «оcarina» произошло от итальянского «ucarina», что на болонском диалекте означает «маленький гусь».

В 1853 году Донати разработал дизайн и наладил технологию производства музыкального инструмента с прекрасным строем и диапазоном чуть больше октавы. Через некоторое время, молодой музыкант создал оркестр из пяти, а позже - из семи окарин, которые по диапазону звучания не уступали оперной музыке! Это событие становится поворотным моментом в судьбе окарины - из забытой всеми детской забавы она становится полноценным музыкальным инструментом. Оркестр Донати, под названием «I Celebri Montanari degli Appennini» (знаменитые горцы Апеннин) успешно гастролировал по всей Европе, собирая огромные залы поклонников. Под вдохновением прекрасных инструментов, последователи Донати открывают мастерские в Париже, Лондоне и Милане и других крупных городах.

Оркестр Донати существует и в наши дни под названием «Gruppo Ocarinistico Budriese» (Группа окаринистов из Будрио). Ни смотря на то, что группа сменила уже ни одно поколение музыкантов, популярность коллектива окаринистов всегда высока, а их мелодии попадают в европейские хит-парады.

Классическая окарина Донати стала родоначальницей современных концертных окарин.

Окарина - современный инструмент с новыми возможностями...

Не будет преувеличением сказать, что авторитет окарины в современном музыкальном мире огромен. Особенно это ощутимо в Европе, странах Америки, Японии, Китае и Корее.

У окарины не только яркое прошлое - это современный инструмент с новыми возможностями и звучанием. Большой интерес к инструменту проявляют музыканты и композиторы разных стилевых направлений.

В 1998 году компания Nintendo выпустила видеоигру «The Legend of Zelda: Ocarina of Time» (Легенды Зельды. Окарина времени). Игра стала настолько популярной, что на основе нее в 2000 году японский мультипликатор Химекава Акира создал мультфильм-аниме.

К сожалению, в России пока еще жив стереотип, что окарина - это не больше, чем детская забава или инструмент для народного оркестра.

Лепка окарины из глины.

Какой мастер-керамист, обладающий духом исследователя не попробует хоть раз сделать окарину самостоятельно? Вот и мы в мастерской «Леонардо» не упустили такую возможность для экспериментов!

Слепить корпус окарины, обладая навыками художественной лепки не сложно. Придумать будущую форму, нарисовать эскиз музыкального инструмента - безграничный полет фантазии! Благо, от формы резонатора звучание не зависит. Лепи что пожелаешь - кошку, матрешку, картошку! Естественно, фигурка должна быть полая.

Так же можно для будущей формы слепить модель из пластилина, отлить по ней гипсовую матрицу и сделать окарину методом оттиска в гипс из двух половинок. Эту технику и многое другое, наши ученики изучают на курсах художественной керамики в гончарной мастерской «Леонардо».

Сложности появляются, когда начинаешь делать флиппл-мундштук (свистковое устройство). Лабиум - язычок, разделяющий поток воздуха, должен быть ровным, острым и находиться строго по центру входного канала (рисунок окарины в разрезе приведен выше). Если свистковое устройство сделано правильно, то окарина будет звучать еще сырая. Первые звуки окарины, которую ты сделал своими руками - всегда большая радость!

Далее, после того, как окарина высохнет, нужно подобрать звукоряд, проделав правильные отверстия в корпусе музыкального инструмента. Для этого понадобится камертон, настроенный музыкальный инструмент, компьютерная программа или друг с и дельным слухом. А так же острые стеки.

В ближайшем будущем ждите мастер-класс по изготовлению окарины !

Окарина — древний духовой музыкальный инструмент, глиняная свистковая флейта. Представляет собой небольшую камеру в форме яйца с отверстиями для пальцев в количестве от четырёх до тринадцати. Многокамерные окарины могут иметь больше отверстий (в зависимости от количества камер). Обычно выполнена в керамике, но иногда изготовляется также из пластика, древесины, стекла или металла.

Устройство и звучание

Имеет яйцевидную (сферическую) форму. Свистковое устройство помещается в специальном поперчном отводе. 10 игровых отверстий дают диатонический звукоряд в диапазоне ноны. Полутона извлекают, частично прикрывая игровые отверстия.Некоторые разновидности окарины снабжены клапанами и поршневым устройством, позволяющим менять строй инструмента. Существуют семейства окарин (от сопрано до баса), из которых составляют ансамбли и оркестры. Окарина распространена во многих странах.
К окариновидным относят древнейшие инструменты глиняные свистульки в форме животных, птиц, рыб. Они имели разнообразную окраску, специальное свистковое устройство и 3—4 игровых отверстия, дающих различные звуковые комбинации.

Окарина бывает различных размеров. Основное отличие окарины от других свистковых инструментов состоит в том, что большинство флейт открыты с двух сторон, в то время как окарина представляет собой некий закрытый объем со свистком. Следует сказать что Окарина может быть из самых разных материалов: из древесины, кости, раковины, пластика,стекла или металла, однако классический (самый распространенный) вариант - глина.

История

В глубокой древности эти примитивные инструменты сопровождали языческие обряды и праздники.
По некоторым оценкам, инструменты, подобные окарине, появились примерно 12000 лет назад. Они играли важную роль в культуре Китая и доколумбовой Америки.
Окарина изначально, как народный (В Перу, в Китае, на африканском континенте, в России (например, знаменитые дымковские игрушки или филимоновские свистульки) инструмент выполняло сувенирно - декоративные функции и обладало достаточно ограниченным диапазоном.
В европейскую культуру окарина вошла в XIX веке, когда итальянец Джузеппе Донати изобрёл современную форму этого инструмента. Название взято из итальянского языка, где означает гусёнок.


Окарины славянской тематики уже давно представлены Вашему вниманию в каталоге «Славянской лавки». Но многие до сих пор не знают, что это за «зверь» и как он звучит.

Поэтому для таких людей мы поясним. Сама по себе окарина - это очень древний духовой музыкальный инструмент (по оценкам, около 12000 лет от роду), известный во многих культурах. По сути, это ближайший родственник свистковой флейты. Но строение окарины немного сложнее последней. Зато и звук более разнообразный. Играть на окарине может каждый, но научиться хорошо играть на ней уже сложнее, хотя тоже не является невыполнимой задачей. В неё нужно дуть определённым образом, закрывая специальные отверстия. То есть играющий на окарине дует в одно из отверстий и закрывает пальцами оставшиеся. Так, в зависимости от того, как располагаются руки, звук и получается разным. Конкретно языческие окарины имеют очень глухой звук, этим они схожи с алтайскими.

Окарины, как правило, изготавливаются из керамики (глины). Сейчас многим может показаться, что это очень простые изделия и сделать их может каждый, пусть и при некоторой сноровке. На самом деле это далеко не так. Каждый обрядовый инструмент должен выполняться по особому канону, или, говоря современным языком, технологии. Отклонения в изготовлении могут дать инструменту совершенно другой звук, что, в свою очередь, может привести к срыву соответствующего обряда. Поэтому правильно сделанный этнический музыкальный инструмент - это не просто вещь, которая издаёт определённые и для многих кажущиеся странными звуки, это магический предмет, который, по преданиям, соединяет с миром мёртвых.

Да, как и в случае с другими древними музыкальными инструментами, звук окарины служит не только и не столько для развлечения, он несёт в себе определённый смысл. Обрядовое значение данного этнического музыкального инструмента следующее. По преданиям, игра на окарине помогает отвадить от любого помещения или участка местности злых духов . А в доме даже просто лежащая на полке окарина несёт обережную функцию. Злые духи как бы наталкиваются на данный музыкальный инструмент и уходят сами. Тоже самое можно сказать и про наговоры, сглазы и прочий негатив. Но для «профилактики» всё же, время от времени, стоит использовать окарину по назначению, расхаживая при этом по дому, дабы она прозвучала в каждом уголке Вашего жилища.

Окарины также могут быть различной формы и отличаться количеством специальных отверстий для зажимания пальцев. Чаще всего последних четыре или шесть.

Приобрести этот редкий, особенный музыкальный инструмент и окунуться вместе в ним в мир славянской языческой музыки . Все окарины от артели «РадогастЪ» изготовлены в традиционном славянском стиле и украшены родноверческими мотивами. И, конечно же, сделаны вручную - никакой пластмассовой штамповки.

Доводилось ли вам слышать удивительно глубокие и проникающие бархатные звуки, тембром напоминающие звучание органа или флейты, но мягкие и чистые даже на высоких нотах? Так звучит окарина - древний музыкальный духовой инструмент, представляющий собой небольшую глиняную свистковую флейту.

Происхождение и предназначение окарины

Первые варианты окарин, по версии учёных, появились ещё около семи тысяч лет назад. Инструмент этот поистине мультинациональный, поскольку в своём музыкальном качестве независимо развивался в самых разных уголках мира:

  • первоначально в Китае, Южной Америке, Корее и Африке,
  • гораздо позже в Европе,
  • в России на территории Алтая.

У древних народов в разные времена глиняная свистулька-окраина использовалась как обрядовый инструмент, с помощью которого общались с богами, вызывали дождь и ветер во время жары или засухи, а также отгоняли злых духов.

До 19 века на Руси окарина была основным элементом праздника со звучным названием Свистопляска. Гуляния устраивались в честь прихода весны, её зазывали угощеньями, танцами и, конечно же, звуками свистулек. С потерей этих традиций окарина в России утратила своё магическое предназначение и превратилась просто в детскую забаву.

«Окарина»: различия в определении понятия

Помимо того, что окариной называют все устройства, похожие на неё формой и звукообразованием, у неё есть иное понятие. Такое название получил музыкальный инструмент, который изобрёл на основе свистковой флейты ацтеков музыкант Джузеппе Донати. В переводе с итальянского «ocarina» означает «маленький гусь», как дань тому факту, что самая распространённая её форма напоминает голову гуся.

Чем окарина отличается от флейты?

Несмотря на то что окарину иногда именуют флейтой, эти инструменты имеют свои принципиальные отличия.

  • Открыты с двух сторон.
  • Высота тона зависит от столба воздуха внутри, управление которым осуществляется за счёт закрывания и открывания игровых отверстий. В связи с этим они должны быть расположены на определённом друг от друга расстоянии.
  • Закрытый объём со свистком.
  • Высота звучания зависит от разницы давлений внутри и снаружи инструмента. Давление как бы сжимает и разжимает «воздушную пружину». Более высокий тон получается при открытии игрового отверстия. Однако такая особенность ограничивает диапазон окарин.

Что представляет из себя окарина?

Современные сведения о том, как, согласно истории своего происхождения, должен выглядеть инструмент окарина, противоречивы. Однако есть факты, не вызывающие сомнения и соответствующие истине:

  1. преимущественно распространённая форма окарины - сосуд в виде конуса;
  2. отверстий для пальцев на инструменте с одной камерой может быть от четырёх до тринадцати;
  3. окарина может использоваться не только любителями, но и профессионалами.

Если говорить об окарине, как о глиняной свистульке, предназначенной для детских забав, то они со времён народных гуляний на Руси могли иметь разную форму: птиц, рыб, черепах, лягушек, жуков.

Сегодня такие инструменты изготавливают из самых различных материалов: дерева, пластика, стекла, кости, раковины и даже металла. Но настоящая окарина создаётся из глины. От того, каков будет состав глины, количество и расположение отверстий, а также сам объём и форма инструмента, будет зависеть и его звучание. Последний штрих - это роспись, которая наряду со звучанием придают уникальность и неповторимую красочность каждому отдельному инструменту. Расписанная в технике майолики окарина, купить которую можно в интернет-магазине «Лель», порадует как детей, так и взрослых, а также будет интересна и любителям, и профессионалам в игре на этом инструменте.

© 2024 pehorkapark.ru -- Виды беседок. Мебель. Веранды. Материал для беседки. Крыши